photo EXPOSITION

EXPOSITION "LES PELOTES CONFINÉES DE MME FILOSA"

Sports de balle et de ballon, Lecture - Conte - Poésie, Exposition, Vie locale

Nozay 44170

Du 12/01/2022 au 26/02/2022

Cette année la Communauté de Communes invite en résidence Sofie Vinet, plasticienne du territoire pour un parcours artistique sur le pays de Nozay. (Retrouver les info sur la résidence) L’exposition « les PELOTES CONFINEES de Mme Filosa» marque le lancement de cette résidence. L’artiste nous y présente une œuvre participative : une collection de pelotes issues des coupes de cheveux post-confinement ainsi que les paroles collectées auprès des participants. L’accumulation de ces pelotes de cheveux confinées dans des bocaux symbolise notre société : des individus isolés dans leur intimité, mais, en même temps, reliés au groupe et ouverts sur le monde extérieur ».Vernissage le 22 janvier à partir de 15h à l’occasion de la Nuit de la lecture. Public Ado/Adultes Entrée libre Informations auprès de l'office de tourisme Erdre Canal Forêt - Accueil de Nozay

photo Danse, théâtre, cirque : Danse macabre

Danse, théâtre, cirque : Danse macabre

Théâtre, Danse - Bal - Cabaret, Cirque - Marionnette, Spectacle comique

Le Havre 76600

Le 18/03/2022

Martin Zimmermann - Dans le cadre de SPRING, festival des nouvelles formes de cirque en Normandie. Poubelle la vie L'univers artistique de Martin Zimmermann se situe quelque part entre le quotidien, l'absurde et la magie, entre le vrai et l'improbable. Dans son théâtre sans parole, aux confins de la danse, du cirque et de la performance, le bizarre est un art de vivre pour les personnages borderline d’un monde tragicomique réglé au cordeau et interprété par des artistes virtuoses. Après Eins Zwei Drei, présenté au Volcan en 2019, Martin Zimmermann et ses trois acolytes vous invitent cordialement dans leur monde : une décharge encombrée de tout ce que la société met au rebut, objets périmés et humains inadaptés. Au milieu de cet espace inhospitalier, la petite communauté d’êtres bancals, mal fichus et à fleur de peau organise sa survie. Chacun tente de se faire une place au soleil, se reconstruire sur les ruines d’un monde qui l’a rejeté. Le grain de folie du créateur suisse donne à ce cauchemar clair-obscur un rythme effréné, des allures burlesques et déplace nos certitudes dans un grand éclat d’humour noir. A partir de 12 ans Durée : 1h15 Tarif : 24€

photo Danse, théâtre, cirque : Danse macabre

Danse, théâtre, cirque : Danse macabre

Théâtre, Danse - Bal - Cabaret, Cirque - Marionnette, Spectacle comique

Le Havre 76600

Le 19/03/2022

Martin Zimmermann - Dans le cadre de SPRING, festival des nouvelles formes de cirque en Normandie. Poubelle la vie L'univers artistique de Martin Zimmermann se situe quelque part entre le quotidien, l'absurde et la magie, entre le vrai et l'improbable. Dans son théâtre sans parole, aux confins de la danse, du cirque et de la performance, le bizarre est un art de vivre pour les personnages borderline d’un monde tragicomique réglé au cordeau et interprété par des artistes virtuoses. Après Eins Zwei Drei, présenté au Volcan en 2019, Martin Zimmermann et ses trois acolytes vous invitent cordialement dans leur monde : une décharge encombrée de tout ce que la société met au rebut, objets périmés et humains inadaptés. Au milieu de cet espace inhospitalier, la petite communauté d’êtres bancals, mal fichus et à fleur de peau organise sa survie. Chacun tente de se faire une place au soleil, se reconstruire sur les ruines d’un monde qui l’a rejeté. Le grain de folie du créateur suisse donne à ce cauchemar clair-obscur un rythme effréné, des allures burlesques et déplace nos certitudes dans un grand éclat d’humour noir. A partir de 12 ans Durée : 1h15 Tarif : 24€

photo [Théâtre] Diane Self Portrait

[Théâtre] Diane Self Portrait

Dieppe 76200

Le 17/03/2022

Tout à la fois destin de femme en quête d'émancipation, portrait d'artiste et de la différence à un moment où la morale du monde rétrécit nos regards curieux et empathiques. Diane Arbus se suicide en 1971, à 48 ans. C'est le point de départ de la pièce. Une série de flashback sur les traces de cette figure majeure de la photographie du 20e siècle commence alors. Après avoir été l'assistante de son mari pour des photos de mode, Diane Arbus immortalise les instants de l'underground de la capitale culturelle américaine, dévoilant l'invisible d'une société à la fois baroque et conservatrice. Elle navigue des appartements de l'Upper East Side aux cabarets et bas-fond de la cité. Dans ces années 60 si machistes, cette femme porte un projet artistique à l'antithèse de ce qu'imposait les canons de Vogue ou du Harper's Bazar. Elle ne capture plus le glamour et la beauté, mais l'humanité sans fard, dans sa rudesse et sa brutalité. Elle fait les portraits de freaks, ces gens à la marge de la société par leur orientation sexuelle, leurs choix de vie ou leurs infirmités… Diane Arbus montre l'invisible d'une société américaine prude, qui relègue dans l'ombre une part de sa population[...]

photo Heula s'expose à Condé-en-Normandie

Heula s'expose à Condé-en-Normandie

Condé-en-Normandie 14110

Du 27/11/2021 au 27/03/2022

Du 27 novembre 2021 au 27 mars 2022, le musée Charles-Léandre accueille Sylvain Guichard-Bichicchi, fondateur et dessinateur de la marque Heula Habitant de Lénault, Sylvain Guichard y trouve l’inspiration pour la création de ses dessins humoristiques qui en font un véritable défenseur de la Normandie et des Normands. Au total ce sont 80 reproductions de dessins et de réalisations qui seront exposés au musée Charles-Léandre, ainsi que des objets illustrés. Une partie plus pédagogique permettra aux visiteurs de découvrir le travail de création de l’artiste. Pour les enfants, des petits jeux de sociétés Heula, des albums de coloriage ou encore des puzzles créés à partir de dessin de la marque seront mis à disposition Cet événement viendra aussi à la rencontre des Condéens, grâce à un partenariat mis en place avec l'Office de Commerce et de l'Artisanat de Condé-en-Normandie. Sylvain Guichard-Bichicchi, afin de créer du lien entre le centre-ville et l'exposition, a décidé d'offrir une œuvre à chacun des adhérents. Au total, ce sont 51 œuvres qui seront exposées dans les vitrines des commerces. L’Espace musée Charles Léandre est ouvert du mardi au vendredi : 9h30 – 12h15 /14h00[...]

photo One-man show de l’humoriste Booder

One-man show de l’humoriste Booder

Ouistreham 14150

Le 26/03/2022

Le théâtre et l’humour seront mis à l’honneur à l’occasion de la 1ère édition de l’événement « Tous en scène à Ouistreham Riva-Bella » qui aura lieu les 25, 26 et 27 mars 2022 à la salle Gérard Legoupil, avenue du Général Leclerc. Au programme de cette édition, le one-man show de l’humoriste Booder : Grâce à son humour toujours aiguisé, son autodérision, il vous donne son ressenti de la vie dans cette "société de beaux gosses". Après le succès de ses rôles au cinéma dans "Neuilly sa mère" 1 et 2 et "beur sur la ville" et après le carton de sa pièce de théâtre "la grande évasion", Booder revient à son premier amour : le one man show, pour notre plus grand plaisir ! Son expérience dans le domaine artistique, ses rencontres, son fils, son pays d'origine, tout y passe ! Placement libre. Offrez-vous les trois spectacles au prix de 87€ en cliquant ici.

photo Danse macabre

Danse macabre

Caen 14000

Du 15/03/2022 au 16/03/2022

Fragiles et à la dérive, trois individus tentent de survivre parmi les immondices rejetées par le monde moderne. Tant bien que mal, ce trio marginal tente de cohabiter et finit par trouver des solutions de bric et de broc. L’humour, l’imagination seront leur salut. Au-dessus d’eux, la Mort, un clown au faciès narquois, tire les ficelles de ce drôle de petit monde, sorte de Cour des miracles d’aujourd’hui. Pour cette nouvelle création, le clown, metteur en scène et chorégraphe Martin Zimmermann exploite ses ressorts favoris : l’absurdité, la confrontation avec le réel, l’humour. Toujours très attentif aux décors et aux silhouettes, il crée des univers absurdes et fascinants. La figure du clown doit, selon lui, être un révélateur, un miroir de la société : Danse Macabre ne déroge pas à la règle. L’univers visuel de Martin Zimmermann, son théâtre entre danse et cirque, toujours très physique, son allure proche d’un Charlot, d’un Buster Keaton, ses postures élastiques ont signé la renommée internationale de cet artiste complet, originaire de Suisse.

photo Concert > Charly Saussaye

Concert > Charly Saussaye

Concert, Musique

Agneaux 50180

Le 25/03/2022

Rendez-vous le 25 mars prochain à la salle des fêtes d'Agneaux pour un concert de l'artiste Charly Saussaye. Auteur interprète, Charly SAUSSAYE est un artiste qu'il faut découvrir sur scène. Pour qui ne le sait pas, Charly SAUSSAYE et Leny ESCUDERO c’est d’abord et avant tout une belle histoire d’amitié. Ils ont "bourlingué" ensemble pendant plus de 40 ans jusqu’à ce triste matin où la mort les a séparés. Leny considérait Charlie comme un frangin. Il l'a très fortement encouragé à faire de la scène. Depuis 20 ans, celui-ci interprète bien sûr ses propres chansons mais aussi les textes de Leny ESCUDERO. Depuis que ce dernier nous a quittés et pour lui rendre hommage, Charly continue à faire vivre ses chansons lors de ses concerts, c’est sa manière à lui de lui rester fidèle. Ses chansons parlent de la vie, de l’amitié, de l’amour, de la société dont il rêve et de cette fraternité qu’on oublie trop souvent. Première partie : Florence Mazier La chanteuse agnelaise se produit dans la région avec un répertoire de variété française. Pour cette première partie, elle vous proposera un hommage au couple mythique de Michel Berger et France Gall.

photo EMILY LOIZEAU : ICARE

EMILY LOIZEAU : ICARE

Lecture - Conte - Poésie, Exposition

Château-Gontier 53200

Le 03/02/2022

Ecrit pendant le confinement et enregistré au Pays de Galles, en quarantaine, cet album traduit un impératif à exprimer les tensions et dérèglements que notre société traverse depuis plusieurs années. Mais si les thèmes sont forts et parfois alarmants, l’artiste s’empare de cette noirceur pour en faire un appel puissant et positif à se réapproprier son mode d’existence et sa durabilité. C’est en cela qu’elle est rock. C’est l’énergie vitale, le refus des voies toutes tracées, le besoin de secouer le quotidien. Très inspirée par Bob Dylan, Emily Loizeau nous livre des textes en anglais et en français qui traduisent en quelques mots toute la beauté, la profondeur et la complexité de nos vies. › Ouverture exceptionnelle de l’exposition de Pierre Ardouvin à la Chapelle du Genêteil à l’issue de la représentation. « Libre comme Loizeau Il y a les artistes qui creusent leur sillon et ceux qui explorent sans cesse. Emily Loizeau est de ces insatiables voyageurs, qui nous entraînent à chaque disque dans une nouvelle odyssée. » Le Parisien A partir de 15 ans. Respect des mesures sanitaires en vigueur.

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"MOUVANCE" PROJET DE SOUTIEN AUX PLASTICIENS (EXPOSITION, RENCONTRE/ ÉCHANGE AVEC 7 ARTISTES, VENTE

Remiremont 88200

Du 17/01/2022 au 22/01/2022

L’association Univers l’Art vous présente l’événement « Mouvance », un projet d’exposition/vente aux enchères qui se déroulera du 12 au 23 janvier 2022 au Palais Abbatial (Grand salon de l’hôtel de ville de Remiremont). Cet événement s’articule autour de 3 axes : exposition, rencontre et échange avec les artistes, et vente aux enchères des œuvres exposées. Univers l’Art vous invite à découvrir le travail de 7 artistes : photographe, céramiste, peintres, plasticiens et plasticiennes qui exposeront chacun cinq œuvres, 35 œuvres au total destinées ensuite à la vente aux enchères. La crise sanitaire que nous traversons tous nous amène à nous questionner sur la place de l’art et des plasticiens dans notre société. C’est de ce questionnement qu’est né ce projet afin de permettre aux artistes de revendiquer la légitimité de leur travail. En effet, en raison des aléas restrictifs imposés et de la fermeture des lieux de Culture, les artistes, contraints de stopper totalement leur activité et la possibilité de se diffuser, font face à la vulnérabilité de leur profession. Face à cette problématique et dans une perspective solidaire, il nous a semblé important de re- connecter les publics[...]

photo JOURNÉE D'ÉTUDE

JOURNÉE D'ÉTUDE "LES NOUVEAUX ESPACES SONORES"

Le Mans 72000

Le 28/01/2022

Dans le cadre de Le Mans Sonore,Le Laboratoire d’Acoustique de l’Université du Mans (LAUM), le pôle Innovation de L'Institut Technologique Européen des Métiers de la Musique (ITEMM), l’École Supérieure d’Art et de Design TALM du Mans (ESAD-TALM Le Mans) et Le Mans Innovation organisent, en partenariat avec la Société Française d’Acoustique (SFA), une journée d’étude consacrée aux « nouveaux espaces sonores » par des approches artistiques et/ou scientifiques. Les nouveaux espaces et environnements sonores font référence à deux points de vue, le point de vue de la physique et un point de vue de chercheur / artiste en proposant de nouvelles expériences d’écoute. Ces nouveaux espaces sonores posent donc des questions d’acoustique, technologique, de psychoacoustique et de création qui seront abordées dans cette journée d’étude. La journée sera organisée autour de trois temps forts : - des conférences d’introduction, - des sessions de communication de travaux de recherche et/ou d’innovation, - des sessions de démonstration de dispositifs illustrant les travaux présentés dans la journée. Informations et Inscription sur : https://www.eventbrite.fr/e/billets-journee-detude-les-nouveaux-espaces-sonores-148594025731[...]

photo Un atelier à soi

Un atelier à soi

Ornans 25290

Du 24/03/2022 au 27/03/2022

L’« atelier dans la campagne » de Gustave Courbet, construit en 1860 à Ornans, est pour l’artiste le lieu de la maturité et de son accomplissement professionnel. Acquis par le Département du Doubs en 2007 et bénéficiant depuis 2019 d’une campagne de restauration, l’atelier d’Ornans rouvre aujourd’hui ses portes. A cette occasion, le musée Courbet a souhaité interroger la place de cet atelier dans la trajectoire du peintre, au regard d’autres ateliers de son temps et plus largement de l’évolution du rapport entre l’artiste et son espace de travail. Dans un siècle où l’artiste acquiert une place nouvelle dans la société et où sa vie suscite la curiosité d’un public de plus en plus large, l’atelier s’ouvre et évolue en un lieu hybride. Espace jusqu’alors dédié à la pratique, il devient un lieu d’échanges, de rencontres, ou encore une vitrine publicitaire. S’émancipant des codes des ateliers traditionnels, tant dans sa conception que dans sa géographie, s’adaptant à sa pratique et à son identité, l’atelier de Courbet à Ornans s’affirme comme un atelier moderne : un atelier à soi. En partenariat avec l’Institut Courbet. Pass sanitaire obligatoire.

photo KNIT

KNIT

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Forbach 57600

Le 26/01/2022

Une confection de danse et de musique A la croisée du théâtre et de la danse, Marine Mane trace depuis ses premières pièces un sillon pluridisciplinaire original. Pour sa dernière création, elle a choisi de réunir deux quatuors féminins : un composé de danseuses et l’autre de musiciennes et les a invitées à partager littéralement la scène pour mieux explorer les rapports possibles. « Knit » signifie « tisser » en anglais. Premier geste artistique des sociétés humaines, il est l’art d’assembler des fils particuliers et parfois irréguliers en un tout harmonieux. Ces fils parfois fragiles et ténus deviennent solides et forts une fois changés en tissus. Dans une métaphore scénique de cet acte artisanal ancestral, la metteuse en scène fait donc le pari de « tisser » un spectacle dont il a fallu préalablement imaginer le langage commun entre ses interprètes, réunies par la musique originale de Karl Naegelen jouée en direct. Au-delà de composer une nouvelle et réjouissante œuvre artistique, elle y voit un message fort pour symboliser notre capacité à vivre ensemble et de rappeler que le métissage des différences nous rend toujours plus solides et plus riches.

photo Concert After-Work de UNION ETNIK

Concert After-Work de UNION ETNIK

Alençon 61000

Le 03/03/2022

Après 10 ans d’existence, UNION ETNIK dont le second EP « Longtemps » est sorti en 2021, peut se prévaloir de plusieurs titres à son actif, ainsi que quelques clips dont le très remarqué « Violences conjugales », sorti en 2018 et qui résonne toujours tristement dans notre monde. UNION ETNIK propose un rap engagé, citoyen, porté par des productions « old school » et dont les paroles ne sont pas sans rappeler certains titres de leurs aînés (Youssoupha, Kery James) mais aussi d’artistes normands tels que : Brav et Médine. Le groupe puise son inspiration de l’observation de notre société, du temps qui passe, non sans une dose d’ironie et d’autodérision que l’on retrouve sur un titre comme « Fin de soirée ». Le groupe se compose de quatre membres. Lykro et K-nibal Df officient aux micros, accompagnés de Dj Rod aux platines ainsi que Robin, qui alterne entre guitare et basse, apportant sur scène une dimension live plus organique aux morceaux.

photo Concert After-Work de Union Etnik

Concert After-Work de Union Etnik

Musique, Concert

Alençon 61000

Le 03/03/2022

Après 10 ans d’existence, UNION ETNIK dont le second EP « Longtemps » est sorti en 2021, peut se prévaloir de plusieurs titres à son actif, ainsi que quelques clips dont le très remarqué « Violences conjugales », sorti en 2018 et qui résonne toujours tristement dans notre monde. UNION ETNIK propose un rap engagé, citoyen, porté par des productions « old school » et dont les paroles ne sont pas sans rappeler certains titres de leurs aînés (Youssoupha, Kery James) mais aussi d’artistes normands tels que : Brav et Médine. Le groupe puise son inspiration de l’observation de notre société, du temps qui passe, non sans une dose d’ironie et d’autodérision que l’on retrouve sur un titre comme « Fin de soirée ». Le groupe se compose de quatre membres. Lykro et K-nibal Df officient aux micros, accompagnés de Dj Rod aux platines ainsi que Robin, qui alterne entre guitare et basse, apportant sur scène une dimension live plus organique aux morceaux.

photo AVOIR DU VIAN ENTRE LES OREILLES

AVOIR DU VIAN ENTRE LES OREILLES

Musique, Jazz - Blues

Mauguio 34130

Le 29/01/2022

Écrivain, poète, parolier, chanteur, critique musical, musicien de jazz... Boris Vian, un génial touche à tout qui a été une des figures les plus marquantes de l'après-guerre, un artiste fou de langage qui a su manier le swing, le verbe et l'humour. Pour lui rendre hommage, ces quatres musiciens ont élaboré ce spectacle qui vous embarque dans ses différentes passions et les grands moments de sa vie, la musique, les clubs de jazz, l’écriture, le cinéma... C’est d’ailleurs dans une ambiance cinématographique que ces musiciens vous plongent dans le monde riche et complexe de ce personnage. Vous retrouvez son sens critique, toujours amené avec humour dans « La com- plainte du progrès » et les dérives de la société de consommation ou encore dans « J’suis snob » et sa vision de la bourgeoisie de l’époque. Le spectacle reprend des standards de jazz qu’il a francisé : « Fever » devenu « 39 de fièvre » ou « Get happy » rebaptisé « Voyage au paradis ». Il met en lumière son hommage au 7e Art, « Le Cinématographe » sans oublier sa collaboration avec Henri Salvador et leur « tube » (un terme inventé par Vian !) « La blouse du dentiste ». 20h30 - Salle Rosa Parks à Carnon Concert[...]

photo « LOUISE-ÉLISABETH VIGÉE LE BRUN. LA CARRIÈRE D'UNE ARTISTE AU CONFLUENT DES XVIIIÈME ET XIXÈME SIÈCLES EN EUROPE »

« LOUISE-ÉLISABETH VIGÉE LE BRUN. LA CARRIÈRE D'UNE ARTISTE AU CONFLUENT DES XVIIIÈME ET XIXÈME SIÈCLES EN EUROPE »

Sculpture, Conférence - Débat, Patrimoine - Culture, Peinture

Le Mans 72000

Le 12/01/2022

Ses dons en font une artiste de talent dès son plus jeune âge. Elle épouse Jean-Baptiste Le Brun en 1776 et commence à travailler pour la famille royale. En 1783, elle est admise, à 28 ans, à l’Académie Royale de peinture et sculpture. Octobre 1789, c'est l'exil qui lui fait parcourir les capitales européennes (Rome, Vienne, Londres puis Saint-Saint-Pétersbourg) et ne rentrera à Paris qu'en 1800. Élisabeth Vigée-Le Brun meurt le 30 mars 1842 à Paris à l’âge de 87 ans ayant à son catalogue six cents soixante-deux portraits, quinze tableaux et près de deux cents paysages. Une conférence de la SAMM (Société des amis des musées du Mans).

photo Dérapages - Cie Sylvie Guillermin

Dérapages - Cie Sylvie Guillermin

Marseille 13000

Le 22/10/2021

Rendez-vous Cirque Dans "Dérapages" cinq interprètes masculins, danseurs français et circassiens marocains, seront immergés dans un dispositif numérique de lightpainting, qui en capturera les gestes pour créer des sculptures lumineuses. Ces traces éphémères, re-projetées sur scène, interagissent avec le plateau pour révéler la part de vulnérabilité et d’erreur que comporte le geste "parfait". Dans une société vouée au "culte de la performance" (A.Ehrenberg), ce spectacle crie le droit de faire exister une beauté libérée des carcans de maîtrise, force, compétitivité, réussite… Direction artistique : Sylvie Guillermin Artistes interprètes : Smaïn Boucetta, Flavien Esmieu, Erwin Le Goallec, Marouane Izza, Younes Es-Safy Création photographique : Jadikan Création musicale : Arash Sarkechik Création lumière : Manuel Bernard, Julien Huraux Regard artistique : Deborah Salmirs [Danse, acrobatie et lightpainting]

photo Nous serons tous dévorés par le feu

Nous serons tous dévorés par le feu

Marseille 13000

Du 10/07/2021 au 11/07/2021

Nous serons tous dévorés par le feu Radhouane El Meddeb & Malek Sebaï Paris / Tunis Mémoire d’une nation et mémoires personnelles s’entrecroisent habilement dans cette création pour une danseuse et un pianiste en hommage à l’icône légendaire du peuple tunisien Habiba M’sika. Danser sa voix, évoquer son esprit de résistance, tel est le projet de Radhouane El Meddeb et Malek Sebaï. La place de la femme, la place de la différence et la place des artistes dans la société tunisienne scellent l’union du chorégraphe Radhouane El Meddeb, de la danseuse Malek Sebaï et du musicien Selim Arjoun. Comment évoquer le personnage transgressif de Habiba M’sika, artiste juive tunisienne, brûlée vive par son amant en 1930, si ce n’est en interrogeant son histoire ? Si ce n’est en dansant un hymne d’amour comme une ultime expérience vitale pour ne pas sombrer dans l’oubli, en créant un solo qui touche à l’intime et au collectif ou encore en cherchant dans son existence ce qui fait écho dans la société actuelle ?… Qui était-elle ? Qui sommes-nous ? Serons-nous à nouveau dévoré.e.s par le feu ? RENCONTRE avec l'équipe artistique le 2 juillet au soir (horaire à venir) Avec[...]

photo We want techno ! - Lab'Elles

We want techno ! - Lab'Elles

Marseille 13000

Le 14/08/2021

She'll get what she wants ! Le Lab'Elles crew nous a ordonné une soirée techno, alors on a pas cherché à comprendre, avant de se faire cogner à coup de beats, on leur a donné ce qu'elles voulaient... et ça ne va pas rigoler ! LINE UP • EMERALDIA AYAKASHI (Support Your Local Girl Gang / Les Mixeuses Solidaires) - Montpellier / Paris Artiste queer et non-binaire. Dj, productrice, remixer, sound designer, beatmaker, rédactrice web musique & société (LGBTQIA+, Feminisme..), Dj au sein du collectif Les Mixeuses Solidaires et MC du collectif Support Your Local Girl Gang Entre Paris et Montpellier, Emeraldia Ayakashi rencontre, découvre, s’inspire et voit le monde comme un laboratoire inépuisable d’idées. Elle mixe lors d’événements hip-hop, électroniques, féministes, LGBTQIA+ et concocte des mixtapes conçues comme des sound designs, elles s’articulent autour d’extraits de films et de discours qui viennent agrémenter le storytelling musical. Nous lui avons demandé une mixtape confinée pour animer nos soirées. • LYLOU DALLAS (Rouge Kartel / Lab'Elles) - Marseille Passionnée de musique, Lylou entame d'abord une carrière dans la danse, et s’intéressant particulièrement[...]

photo La part des femmes, une traversée chorégraphique

La part des femmes, une traversée chorégraphique

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 17/03/2022

Conférence dansée La Part des Femmes, une traversée chorégraphique est une lecture dansée alliant la danse, le récit et la vidéo. La performance s’appuie sur le livre éponyme de Anne Pellus qui analyse 5 spectacles d’Héla Fattoumi & Éric Lamoureux centrés sur les représentations du féminin et la place des femmes dans les sociétés occidentales ainsi que dans le monde arabo-musulman. La danse y apparait comme une matrice d’émancipation possible, déconstruisant les stéréotypes liés au genre. De fragments dansés en images d’archives en témoignage personnel de la chorégraphe, la performance des 3 artistes ouvre un autre accès aux œuvres, à leur part cachée/dissimulée, ainsi qu’un éclairage sur le contexte de leur émergence, véritable cheminement à travers une histoire récente de la danse. Chorégraphie : Héla Fattoumi & Éric Lamoureux Création musicale : Éric Lamoureux Création lumière : Éric Lamoureux Création costume : Gwendoline Bouget assistée de Hélène Oliva Interprètes : Héla Fattoumi, Meriem Bouajaja, Chourouk El Mahati Durée : 1h

photo Le Voyage dans la lune - Jacques Offenbach

Le Voyage dans la lune - Jacques Offenbach

Musique, Opéra - Opérette, Spectacle

Marseille 13000

Du 26/12/2021 au 04/01/2022

Drôle d’année pour l’opéra : en 1875, le président Mac Mahon vient à peine d’inaugurer le palais Garnier que Bizet meurt trois mois après l’échec de Carmen salle Favart. Offenbach, de son côté, crée une incroyable pièce vaguement inspirée de Jules Verne. Soit une trentaine de tableaux dont la machinerie impressionnera le public de la Gaîté, mais un lancement exorbitant qui empêchera bien des reprises. L’heure est venue de repartir à la rencontre des Sélénites, habitants de notre satellite qui, comme les personnages mythologiques d’Orphée aux Enfers ou de La Belle Hélène, brocardent une certaine société. Objectif lune ! OPÉRA-FÉERIE EN 4 ACTES Livret d’Albert VANLOO, Eugène LETERRIER et Arnold MORTIER d’après Jules VERNE Éditions musicales du Palazzetto Bru Zane Création à Paris, Théâtre de la Gaîté, le 26 octobre 1875 Première représentation à l’Opéra de Marseille NOUVELLE COPRODUCTION Direction musicale Pierre DUMOUSSAUD Mise en scène Olivier FREDJ Direction artistique Jean LECOINTRE Décors et Costumes Malika CHAUVEAU Chorégraphie Anouk VIALE Lumières Nathalie PERRIER Avec Violette POLCHI, Sheva TEHOVAL, Ludivine GOMBERT, Cécile GALOIS, Kaëlig BOCHÉ,[...]

photo Le Procès du siècle, délibérations citoyennes !

Le Procès du siècle, délibérations citoyennes !

Marseille 13000

Du 17/01/2022 au 28/03/2022

Le Procès du siècle se tient chaque lundi soir à l’auditorium du Mucem. Cet espace de délibérations citoyennes propose d’interroger les changements du monde qui vient et de mettre en procès les excès de nos sociétés contemporaines pour envisager l’intérêt d’évolutions, voire de révolutions. Cela commence par un objet issu des collections du Mucem ; un objet qui nous inspire et nous invite à débattre, à converser et pourquoi pas à rire, autour de nos vies bouleversées. Deux grands invités confrontent ensuite leurs points de vue, leurs expertises et leurs expériences. Gestes artistiques et focus scientifiques viennent ponctuer, éclairer ou conclure leurs échanges. Il sera question de nous, de nos intimités, de nos relations, de ce qui nous entoure et de l’usage que nous faisons du monde. Comment parler des bouleversements récents qui touchent nos vies, nos sociétés, notre environnement ? Que disent-ils de notre rapport au temps et à l’espace ? Comment nous (re)situons-nous aujourd’hui au cœur du monde et du vivant ? Quelles mutations, quelles révolutions sont à espérer ou à craindre ? Le Procès du siècle appelle à la barre plaignants, accusés, témoins et[...]

photo Marseille-Méditerranée, l’exil en héritage

Marseille-Méditerranée, l’exil en héritage

Vie associative

Marseille 13000

Le 25/11/2021

Réunissant chercheurs, artistes et acteurs culturels, cette table ronde s’intéresse à la fabrique des récits d'exil en Méditerranée - aux temporalités qui contribuent à faire émerger les récits singuliers et à recomposer le récit national, à l'aune des occultations et invisibilisations dans les sociétés cosmopolites postcoloniales. Dans une approche interdisciplinaire, la réflexion portera sur les relations sociales, historiques, politiques et artistiques qui contribuent à la mise en récit patrimoniale, sinon de manière consensuelle du moins partagée, des migrations en Méditerranée. Rencontre animée par Nora Hamadi, journaliste. Avec Gilles Manceron (historien), Kaoutar Harchi (sociologue et auteure), Nadia Henni-Moulaï (journaliste et auteure), Yasmina Er Rafass (metteuse en scène, comédienne, chargée de projets culturels), Samia Chabani (sociologue, directrice de l’association Ancrages) et Naïma Yahi (historienne) Une programmation proposée en collaboration avec l’association Ancrages dans le cadre de la Semaine Culturelle en Méditerranée initiée par la Délégation Interministérielle à la Méditerranée.

photo T'as pas vu Léon ?

T'as pas vu Léon ?

Marseille 13000

Le 18/03/2022

Rendez-vous Cirque C’est l’histoire de Gustave, à la recherche de son ami Léon, le papillon... C'est l'histoire d’un homme qui bruisse, qui craque, qui se froisse comme du papier et qui s'envole dans une bourrasque. Un être nostalgique qui essaye de jouer de sa folie, jonglant avec les bonnes comme avec les mauvaises nouvelles. Dans un univers théâtral et clownesque, ce personnage aborde un sujet important et préoccupant : au cours des trente dernières années près de 80% des populations d’insectes ont disparu. Cette disparition globalisée suscite cependant peu d’intérêt et une faible considération de nos sociétés par rapport à la hauteur des services que rendent les insectes à l’humanité. Création et interprétation : Grégoire Gisselmann Accompagnement Artistique : Olivier Debos, Emmanuelle Pepin, Jean Jacques Minazio [Cirque, danse, théâtre]

photo En cas de péril imminent

En cas de péril imminent

Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre

Bayonne 64100

Le 22/03/2022

Un spectacle tout en humour pour aborder une question d’actualité : faut-il continuer à faire des spectacles en cas de péril imminent ? Pour sa nouvelle création, le comédien et metteur en scène Jérôme Rouger revient avec une question d’actualité des plus fondamentales : faut-il continuer à faire des spectacles en cas de péril imminent ? Après plus d’une année de crise sanitaire pendant laquelle les artistes étaient considérés comme non essentiels, le spectacle, tout en humour et sarcasme, interroge la place des artistes dans la société, la fonction du rire et les frontières entre réel et virtuel.

photo Vernissage Hinders

Vernissage Hinders

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 04/02/2022

Idan Wizen est un artiste photographe franco-israélien, vivant à Paris, qui émerge en France.    Sa récente collection Hinders, ramène la réflexion sur la société et ses problèmes à un autre niveau et pousse le spectateur à se questionner sur le sujet de la liberté individuelle. Dans notre société où l'individu est au cœur des problématiques, l'émancipation et l'épanouissement sont les éléments clés de la recherche actuelle du bonheur. Cependant, pour y parvenir, nous devons faire face à de nombreux obstacles, défis et entraves. L'artiste photographe Idan Wizen souhaite aborder ce sujet en prenant le parti de la libération de soi par la résolution de ses peurs intérieures grâce à un travail de réflexion et d'introspection.

photo Concert After-Work de UNION ETNIK

Concert After-Work de UNION ETNIK

Cinéma, Concert, Musique

ALENCON 61000

Le 03/03/2022

Après 10 ans d’existence, UNION ETNIK dont le second EP « Longtemps » est sorti en 2021, peut se prévaloir de plusieurs titres à son actif, ainsi que quelques clips dont le très remarqué « Violences conjugales », sorti en 2018 et qui résonne toujours tristement dans notre monde. UNION ETNIK propose un rap engagé, citoyen, porté par des productions « old school » et dont les paroles ne sont pas sans rappeler certains titres de leurs aînés (Youssoupha, Kery James) mais aussi d’artistes normands tels que : Brav et Médine. Le groupe puise son inspiration de l’observation de notre société, du temps qui passe, non sans une dose d’ironie et d’autodérision que l’on retrouve sur un titre comme « Fin de soirée ». Le groupe se compose de quatre membres. Lykro et K-nibal Df officient aux micros, accompagnés de Dj Rod aux platines ainsi que Robin, qui alterne entre guitare et basse, apportant sur scène une dimension live plus organique aux morceaux.

photo The Hamartia Trilogy

The Hamartia Trilogy

Théâtre

Marseille 13000

Du 01/10/2021 au 02/10/2021

Lolling and Rolling, Cuckoo & The History of Korean Western Theatre Jaha Koo Le performeur Jaha Koo aboutit avec cette trilogie sa réflexion amorcée depuis 2014 sur l’identité culturelle et l’héritage générationnel. Hamartia Trilogy éclaire, dans un travail de théâtre documentaire, la façon dont le passé collectif d’une nation affecte de manière tragique la sphère personnelle de ses populations. Grâce aux trois volets de ce travail hors norme, l’artiste coréen explore la question de la persistance du colonialisme culturel. Premier chapitre, Lolling and Rolling s’intéresse aux opérations chirurgicales subies par les jeunes coréen·ne·s afin d’améliorer leur prononciation en anglais. Dans Cuckoo, le performeur, retrace deux décennies d’histoire coréenne, dans un dialogue sarcastique avec des cuiseurs à riz trafiqués. Enfin, The History of Korean Western Theatre souligne l’impérialisme théâtral en Corée où le théâtre occidental a fini par effacer les formes locales traditionnelles. Dans ce magnifique triptyque l’artiste confronte récits personnels et faits historiques et brosse le portrait critique de la société coréenne. Durée Lolling and Rolling : 50 min Cuckoo[...]

photo Psychodémie

Psychodémie

Marseille 13000

Du 10/12/2021 au 25/03/2022

L’exposition "Psychodémie" est une réflexion sur les effets de la pandémie de Covid-19 et du "premier confinement" sur nos corps, nos imaginaires et nos sociétés. Au-delà de la dimension inédite de cette crise sanitaire et sociale, l’exposition cherche à comprendre et à définir ce que cet isolement forcé a déclenché en nous, posant le terme, ouvert, de psychodémie. Pour ce projet, le Mucem a invité l’artiste Antoine d’Agata à proposer une lecture personnelle de la collecte "Vivre au temps du confinement" lancée par le Mucem au printemps 2020, et qui a réuni plus de 600 témoignages autour de cette expérience à la fois intime et collective : un récit polyphonique de l’ordinaire dans l’extraordinaire, et des adaptations quotidiennes, parfois souriantes, parfois désespérées, à cette situation. L’exposition confronte cette collecte aux 13 000 photographies qu’Antoine d’Agata a réalisées pendant cette même période, opposant au confinement une errance obstinée ; recherchant sans relâche, dès les prémices de la pandémie, les signes visibles et invisibles de cette crise, dans les rues désertées et contrôlées, dans les centres hospitaliers où on cherchait à comprendre le[...]

photo Les Monologues de Mr. Feydeau

Les Monologues de Mr. Feydeau

Spectacle

Marseille 13000

Le 10/12/2021

Le public découvre avec plaisir, tout au long du spectacle, les plus méconnus et plus loufoques des monologues de Georges Feydeau. Des savoureux poèmes aux envolées prosaïques les plus savoureuses, dépeignant ça et là les mœurs de la fin du XIXe siècle, et se moquant avec tendresse des travers de la société bourgeoise de son époque. Ce spectacle, fleurant avec le music-hall et le vaudeville, mélange habilement les textes du maître ainsi que de nombreux couplets chantés et dansés de la fin du XIXe siècle. Cie Lazara Mise en scène et interprétation : Jean Goltier Collaboration artistique : Léa Zatte

photo Les Cabanes - Nina Medioni

Les Cabanes - Nina Medioni

Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 03/06/2021 au 06/06/2021

Les Cabanes est le premier volet d’une série photographique au long cours que Nina Medioni développe autour d’une partie de sa famille juive ultra-orthodoxe installée Bnei Brak (Israël). Elle passe en 2019 plusieurs mois entre cette ville et Tel Aviv qui lui fait face. Dans ces allers retours entre une ville perçue comme austère et fermée et l’autre libérale et ouverte se joue une réflexion sur la duplicité de ce territoire. Entre portraits et paysages, l’artiste s’intéresse à sa famille et à la jeunesse rencontrée en chemin, cherchant sa place dans cette société antagoniste. Évoluant entre deux mondes, elle s’interroge sur sa place au sein d’un pays fragmenté où se superposent frontières géographiques et mentales. Inauguration jeudi3 juin 2021 à 15h30. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain. Programme • Visites guidées de l’exposition Vendredi 4 juin à 10h et 15h Samedi 5 juin à 10h et 15h Dimanche 6 juin à 10h • Lecture Dimanche 6 juin à 16h Un temps de lecture avec Nina Medioni qui lira une partie de ses carnets de travail, journaux de bords, qui ont ponctué son séjour il y a deux ans en Israël et la progression de son travail. Les[...]

photo Je suis venu vous dire

Je suis venu vous dire

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 01/10/2021 au 02/10/2021

Accueilli en 2016 avec Dingo Dingue, Christian Mazzuchini retrouve la scène du Théâtre Joliette pour une nouvelle création déjantée : Je suis venu vous dire. Sur un air de varieta italienne, la joyeuse équipe de Zou Maï Prod nous offre une galerie de personnages hauts en couleur inspirés des diverses célébrités issues de la variété, du cinéma ou du monde de la mode. Michel Palmares, Jacques Dutrône, Karl Lagraffé… comme dans un manège magique, les sosies s’incarnent à la vue de tous. Passant un à un la porte tournante à tambour, style Grand Hôtel, chacun à sa façon réinventent le quotidien et subliment les textes poétiques et engagés d’auteurs contemporains tels qu’Asciano Celestini ou Gherasim Luca. Dans ce grand défilé, ils nous racontent, avec humour, l’urgence de notre société et nous insufflent un esprit de rébellion pour faire face à la pensée unique. Une fantaisie foraine pour faux sosies, aux imitations approximatives d’artistes célèbres sur des textes qui ne leur appartiennent pas.

photo Africa On Air

Africa On Air

Musique, Concert

Marseille 13000

Du 11/06/2021 au 26/06/2021

Les deux structures porteuses d’Africa Fête, Cola Production à Marseille et Tringa Musiques et Développement au Sénégal ont concocté une programmation pour mettre en lumière l’éclectisme musical du continent. Reggae, mbalax, rap, afrobeat, bikutsi, rumba, électro, afro rock, makossa, zouglou, roots, gnawa, soul, trad, folk, fusion, trans… Véritable gisement artistique, source éternelle d’inspiration, les musiques africaines inspirent et s’inspirent, elles débordent de vitalité et d’invention, des rythmes traditionnels à l’afropop. Au coeur de la société africaine, les musiques urbaines dénoncent, proclament une africanité autonome. Enrichies des migrations et ouvertes sur le monde, elles représentent aujourd’hui à la fois le reflet de notre diversité culturelle mondiale, une source d’intégration sociale et de déploiement économique indéniable. La programmation musicale proposée sur le Toit Terrasse offrira un voyage dans les esthétiques, les influences géographiques, l’engagement artistique africain. Malgré les contraintes actuelles, Africa Fête accueille des musiciens originaires du Bénin, Congo, Maroc, Sénégal, Burkina, Mali, Ghana, Comores, Madagascar, Réunion,[...]

photo Métaboles

Métaboles

Exposition, Cinéma

Marseille 13000

Du 23/06/2021 au 26/06/2021

Préambule : En cette ère de déséquilibre sanitaire et de cloisonnement des relations au monde (inter-humaines comme inter-espèces), les questionnements écologiques en tant qu’étude des interactions des êtres vivants entre eux et avec leur milieu s’imposent comme primordiaux. Ils mettent en avant les réflexions théoriques et recherches plastiques d’une communauté étendue de chercheurs et d’artistes partant du constat que notre société contemporaine, construite par une humanité évoluant dans l’illusion de progrès, s’est peu à peu aliénée du reste du monde vivant. Notre proposition curatoriale réunie sous le titre Métaboles (changements, transitions) forme une sélection de projets pour la plupart inédits proposant des réflexions dans les domaines des relations entre l’humain et son environnement naturel, autour des notions de soutenabilité, de résilience et des effets du capitalocène sur les autres êtres vivants. Programme MARDI 22 JUIN ! OUVERTURE ! * 17 h 30 : Ouverture de l'événement : vernissage des installations et visite de l’exposition en présence des artistes. Installation Essaim par Félix Blume, installation Skotopoiesis par Špela Petrič, sculpture[...]

photo Zevs - Oïkos Logos

Zevs - Oïkos Logos

Sculpture, Exposition

Marseille 13000

Du 23/06/2021 au 19/09/2021

Déployé sur le toit de la Cité radieuse, ce solo show réunit un ensemble de trois séries de peintures "Jet Painting", "Septic Paintings" et "Evolution Series", et de trois sculptures "Le meilleur pour la fin", "Labitation" et "Manpower". De la racine grecque Oïkos (maison) et Logos (science, connaissance), l’exposition est articulée autour de la question de l’écologie et propose une réflexion sur les relations entre l’humain, ses activités et son environnement. Dans la Cité radieuse, l’artiste alerte sur la dérive de l’humanité qui joue avec le feu. Zevs, alias Aguirre Schwarz, est un artiste vivant à Paris et Berlin. Son travail, satirique et engagé, invite à l’introspection sur nos modes de consommation et questionne les travers d’une société consumériste de manière cynique et décalée. Zevs réaffirme ici son statut d’artiste engagé en révélant la fragilité du monde : pollution atmosphérique, eaux troubles et fonte des glaces, témoignent d’un environnement dégradé par l’hyperactivité humaine. La première série Jet Painting présente un diptyque, comme une invitation au début de l’exposition, une promesse d’accueil dans un lieu sûr et confortable pour l’humain. L’exposition[...]

photo Elle a allumé le vif du passé - Katia Kameli

Elle a allumé le vif du passé - Katia Kameli

Exposition

Marseille 13000

Du 20/05/2021 au 19/09/2021

"Elle a allumé le vif du passé" est une exposition monographique, dans le cadre du Focus Femmes de la Saison Africa2020, de l’artiste et réalisatrice franco-algérienne Katia Kameli. La pratique de Katia Kameli se fonde sur une démarche de recherche : le fait historique et culturel alimente les formes de son imaginaire plastique et poétique. Dans le cadre de cette Saison panafricaine dédiée à présenter le point de vue de la société civile africaine du continent et de sa diaspora, il semblait nécessaire, et plus encore à Marseille, de partager l’œuvre d’une artiste qui se consacre à l’écriture visuelle de l’histoire algérienne, en France et en Algérie, depuis déjà deux décennies. Commissaire : Eva Barois De Caevel Exposition organisée dans le cadre de la Saison Africa2020, avec le soutien d’Axian et de la Fondation H. En partenariat avec les Rencontres d’Arles dans le cadre du Grand Arles Express. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Une irritation

Une irritation

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 07/01/2022 au 08/01/2022

C’est au contact renouvelé de la société artistique Viennoise qu’il s’était juré de fuir il y a trente ans que Thomas Bernhard, spectateur passif d’un dîner chez les Auersberger, déclenche son intarissable monologue intérieur. Dans ce soliloque fleuve, notre narrateur déplie sa pensée comme un origami aux mille strates, laissant échapper ça et là, les fulgurances qui le caractérisent : haine de l’Autriche, dissection du mensonge sous toutes ses formes, urgence d’écrire - tout est affaire de survie pour ce personnage joyeusement acariâtre. Sa soif de vérité finit par le remettre lui-même en question car au fond, n’appartient-il pas toujours à cette société artistique qu’il abhorre ? Public adulte.

photo Borderlines

Borderlines

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 06/07/2021 au 07/07/2021

BORDERLINES PANAIBRA GABRIEL CANDA Maputo Imaginer le corps comme un territoire. Cinq interprètes portent les blessures et les déchirures du Mozambique, et de ses quatre guerres successives, comme autant de possibilités de reconstruction et de conciliation. Seize années de guerre civile ont eu raison des mots à l'heure de l'oppression, de l'injustice et du pouvoir des édiles régnant en maîtres. Sur scène, le chorégraphe emblématique de Maputo fait raconter par les corps et les sons les mouvements chaotiques de son pays et les fractures au sein de la société. Les personnages dansent contre les préjugés liés à l'origine, au genre, à la foi et la religion. Jouant sur la répétition, l'accumulation des humiliations, des rejets, des coups, Panaibra Gabriel Canda ne relâche jamais la tension. Dans cette recherche partagée d'un équilibre intime dans les relations entre "soi" et l'"autre", il aura fallu regarder les démons en face. Création 2009 Conception et chorégraphie : Panaibra Gabriel Canda Interprétation : Amelia Socovinho, Antonio Bila, Maria Tembe, Sonia Mulapha, ... Collaboration artistique : Joao Mocavel Texte : Panaibra Gabriel Canda (inspiré par Sam Cooke[...]

photo Julien Barbances

Julien Barbances

Musique, Musique traditionnelle

Chalais 36370

Le 15/01/2022

Julien Barbances est un musicien à part entière, ou la musique et lui ne font qu'un avec cette recherche perpétuelle de découvrir, approfondir et remettre au bout du jour les musiques traditionnelles. Directeur artistique de « La Société Fraternelle des Cornemuses » également l'un des piliers du groupe « la Machine » et membre dans différents ensembles tel que Bougnat Sound, Julien a su montrer son jeu personnel, avec la sortie de son CD solo «Approchez pour entendre» et par la grande qualité des quatre albums de La Machine. Tout nouveau tout neuf, sans prétention, sans envergure, dans la tradition et l'interprétation et la création il présente part son solo; Un souffle d'histoire remis au bout du jour par un grain particulier et personnalisé de ce musicien hors paire.

photo En cas de péril imminent

En cas de péril imminent

Bayonne 64100

Le 22/03/2022

Un spectacle tout en humour pour aborder une question d’actualité : faut-il continuer à faire des spectacles en cas de péril imminent ? Pour sa nouvelle création, le comédien et metteur en scène Jérôme Rouger revient avec une question d’actualité des plus fondamentales : faut-il continuer à faire des spectacles en cas de péril imminent ? Après plus d’une année de crise sanitaire pendant laquelle les artistes étaient considérés comme non essentiels, le spectacle, tout en humour et sarcasme, interroge la place des artistes dans la société, la fonction du rire et les frontières entre réel et virtuel.

photo Festival Région en Scène - Hapax, une histoire dangereuse

Festival Région en Scène - Hapax, une histoire dangereuse

Spectacle

Saint-Quentin 02100

Le 25/01/2022

Mardi 25 janvier // 11h // La Scène Europe Ce serait le début d’une grande histoire d’amitié qu’on aurait oublié. Deux enquêtrices, Delphine et Carole, s’inventent des histoires de rencontres imaginaires et rêvées. Petit à petit, elles vont à la rencontre des héroïnes, ces femmes qui ont fait l’histoire, la grande et la petite, qu’elles soient connues ou non, de Hannah Arendt à Annie, la tante de Carole, qui se rencontreraient et deviendraient amies à Maubeuge. Là-bas, il y a aussi des secrets, ceux de celles qui désobéissent au quotidien en désertant les places qui leur sont assignées, et qui défient les diktats que la société leur impose. Mise en scène Aurore Magnier Ecriture Marion Bordessoulles Jeu Marion Bordessoulles, Marie-Bénédicte Cazeneuve et Ariane Heuzé Création lumières Marc Laperrouze Création son Ludivine Pelé Scénographie Lisa Colin Costumes Perrine Wanegue Regard artistique et amical Lucien Fradin Présentation de projet réservée aux professionnels 45 min — à partir de 15 ans

photo Festival

Festival

Festival généraliste

JARNAGES 23140

Du 22/01/2022 au 05/02/2022

[ Rencontres Æntre(s) #3 C'est pas si ... compliqué! ] L’art, la musique et le jeu Les Rencontres Æntre(s) s’attachent à interroger et à construire des ponts entre l’art - et notamment les musiques de création - et d’autres champs ou pratiques qui participent à une réflexion sur la société : notre rapport à la nature, à l’animal, à la science... Après Le point de vue de la mauvaise herbe et Animal ?, cette troisième édition nous convie à cette notion commune du «jeu» quand l’art et la science font alliance et suscitent l’émerveillement du « c’est pas si... compliqué » ! Des rencontres imaginées à l’occasion de la nouvelle création de l’ensemble ]h[iatus, À l’ombre des nombres, et l’invitation à d’autres artistes et chercheurs, du territoire et d’ailleurs. Jarnages et Evaux les Bains - écoute commentée et discute : gratuit - spectacles : 5€ (adulte) et 3€ (- de 18 ans) - adhésion annuelle à l’association : 10€ (donnant libre accès à tous les rdv d’Épicentre sur l’année et au tarif réduit sur le festival Le Bruit de la musique)

photo Soirée Comédie Club

Soirée Comédie Club

Spectacle comique, Spectacle

Chauny 02300

Le 29/01/2022

Rendez-vous le samedi 29 janvier à 20h30 au Forum de Chauny pour une soirée Comédie Club. 2 artistes humoristes en devenir pour une soirée de rire garanti ! Héloïse Pïa « Au bonheur d’être Femme ». Elles sont nombreuses celles qui depuis quelques années humorisent sur le thème de la condition féminine dans notre société et leur vision du monde à travers leur regard de femme, d’épouse et de mère. Prenant à contre pied tous les clichés défendant la cause féministe, inventant des mots qui n’existent pas, allant très loin dans un humour hilarant et provocateur à la limite du cynisme, Héloïse Pia est la preuve spectaculaire que le sujet est un puits sans fond d’anecdotes, de contre-vérités, d’aberrations consenties et d’inégalités non équitables ! Marcus « Super sympa » « Pour ce nouveau spectacle je serai mignon, adorable et complaisant. Je serai le chantre du politiquement correct, mon spectacle sera la quintessence de la bienveillance. Pas de plaisanteries sur les femmes, la politique ou la religion. Je vous propose un humour doux, sucré, parfumé à l’eau de rose. Vous entrerez dans le spectacle comme dans un bain moussant, s’en suivra une succession de vannes complaisantes[...]

photo Ciné-concert : Maxime Dangles - Les Délivrés

Ciné-concert : Maxime Dangles - Les Délivrés

Musique, Cinéma, Concert

Brest 29200

Le 10/02/2022

En collaboration avec La Carène, Astropolis propose un format spécial pour la salle Mac Orlan lors du Festival Astropolis l'Hiver 2022, avec un ciné-concert immersif et poignant orchestré par MAXIME DANGLES, artiste résident d’Astropolis et incontournable des musiques électroniques en France. Collectionnant les projets innovants, le producteur a réalisé la bande-son du documentaire ‘Les Délivrés’ réalisé par Thomas Grandrémy et produit par Mil Sabords / France 3, dénonçant les dérives de l’ubérisation en suivant la lutte syndicale et le stress quotidien des livreurs à vélo des grandes plateformes. En ciné-concert, sa musique prend toute son ampleur orchestrée live avec ses machines, prolongeant le combat de ses protagonistes. LES DÉLIVRÉS Thomas Grandrémy - 52 mn - 2020 Co-production Mil Sabords / France 3 Pays de la Loire Damien, Clément et les autres sont coursiers à vélo. Ils livrent des repas pour des sociétés comme Uber Eats et Deliveroo. D’abord séduits par la flexibilité de ces nouveaux jobs, ils ont vite déchanté en découvrant les conditions de travail imposées par ces plateformes. Alors, pour tenter d’échapper à l’aliénation des algorithmes, des coursiers[...]

photo Notre-Dame de Paris, l'autre comédie musicale

Notre-Dame de Paris, l'autre comédie musicale

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle, Théâtre

BLANGY-LE-CHATEAU 14130

Le 29/01/2022

L'aventure artistique de deux "bras cassés" que rien ne prédestinent à se retrouver un jour sur scène. Ils n'ont rien pour "réussir". Notre société les aurait vite dissuadés de se lancer. Ces "anti-héros" vous toucheront à l'âme par leur sincérité, leur audace. Ils vont oser devant vous, prendre le risque de se dépasser en vous présentant la maquette de leurs premiers pas de créateurs pour servir, en chansons, l'histoire de la belle Esmeralda et de l'infortuné Quasimodo. Gilles et Martine seront-ils à la hauteur de leur projet ? Un spectacle drôle et touchant avec des personnages auxquels on s'attache vite, doublé d'une fable sociétale. Une fuite en avant de deux anonymes malmenés par la vie. Ils seront les véritables héros de cette grande "petite histoire".

photo Spectacle

Spectacle "Ma distinction"

Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

Fronsac 33126

Le 29/01/2022

Accompagné dans cette nouvelle entreprise par Jérôme Rouger, autre artiste habitué à sillonner notre territoire qui signe ici sa mise en scène. Au cœur de l’ex-bassin industriel de Decazeville, Viviez est le type même de ville mono-industrielle avec son usine : la société « Vieille Montagne » ! Elle rythme la vie des hommes qui y travaillent (dont celle du père de Lilian), mais également celle des familles… Au fur et à mesure que cette mémoire réapparaît, il ne peut s’empêcher de relier son vécu avec quelques pensées de Pierre Bourdieu dans lesquelles il se reconnaît ! En parallèle, il décide alors d’approfondir et d’essayer de comprendre ces mécanismes sociaux dont parle Bourdieu en se lançant dans la lecture de « La distinction », un des ouvrages références de cet intellectuel souvent qualifié de sociologue du déterminisme social.

photo Notre-Dame de Paris, l'autre comédie musicale

Notre-Dame de Paris, l'autre comédie musicale

Spectacle

Blangy-le-Château 14130

Le 29/01/2022

L'aventure artistique de deux "bras cassés" que rien ne prédestinent à se retrouver un jour sur scène. Ils n'ont rien pour "réussir". Notre société les aurait vite dissuadés de se lancer. Ces "anti-héros" vous toucheront à l'âme par leur sincérité, leur audace. Ils vont oser devant vous, prendre le risque de se dépasser en vous présentant la maquette de leurs premiers pas de créateurs pour servir, en chansons, l'histoire de la belle Esmeralda et de l'infortuné Quasimodo. Gilles et Martine seront-ils à la hauteur de leur projet ? Un spectacle drôle et touchant avec des personnages auxquels on s'attache vite, doublé d'une fable sociétale. Une fuite en avant de deux anonymes malmenés par la vie. Ils seront les véritables héros de cette grande "petite histoire".

photo Contes en musique

Contes en musique

Saint-Cyr-la-Rosière 61130

Le 06/03/2022

par KPG, conteur-fondeur du Burkina, accompagné d'un musicien. « Ragandé », Ne dors pas !, est un spectacle à l’image de la place du village, où la parole, les chants, les musiques, les proverbes, les joutes verbales se croisent pour agrémenter la vie de la société et transmettre des valeurs humaines. Un espace dans lequel la poésie et l’humour véhiculent un message de joie, bercé par un rythme entre jazz et blues. Dans ce mouvement d’ensemble entre le public et les artistes, chaque instrument raconte une histoire et chaque histoire puise ses racines dans les profondeurs de la mélodie. Sur réservation.